La Fundación Anala y Armando Planchart produjo un CD de
música para piano de compositores americanos y europeos,
interpretada por el pianista venezolano Carlos Urbaneja Silva.
El recital se centra sobre el nacionalismo en la música.
Queremos abrir esta nueva sección de Venezuela Analítica
con exctractos en "real audio" de la música del
compositor y del intérprete venezolanos.
Estos son algunos de los comentarios de Carlos Urbaneja Silva
que aparecen en el folleto, en tres idiomas, que viene incluido
con el disco:
"El nacionalismo como tendencia musical organizada se desarrolló
en las naciones periféricas de Europa (los países
nórdicos y eslavos, más tarde España) durante
la segunda mitad del siglo XIX y fue natural y hasta inevitable
que encontrase eco entre ciertos compositores latinoamericanos
que, aun no siendo poseedores de una antigua tradición
musical académica como la europea, eran dueños -en
cambio- de un riquísimo acervo musical popular. Tras de
las más importantes que surgieron en Latinoamérica
fueron Heitor Villalobos en Brasil, Carlos Chávez en México
y Alberto Ginastera en Argentina
"
"
Aunque de menor transcendencia internacional que Ginastera,
el compositor venezolano Antonio Estévez (1916-1988)
no es menos representativo del nacionalismo musical latinoamericano.
Al igual que Ginastera, su estilo es una mezcla de elementos tomados
de la tradición popular y técnicas aprendidas de
los maestros europeos, en particular los impresionistas franceses
y Stravinsky. Sus 17 Piezas Infantiles para Piano fueron escritas
en 1956 y son miniaturas caracterísiticas, representativa
cada una de un aspecto particular de la identidad venezolana.
Sólo once están incluidas en esta grabación:
las tres primeras nos hablan de los tres grupos étnicos
que conformaron el ancestro venezolano; luego una canción
de cuna de dejo nostálgico seguido por la vivacidad del
juego infantil de "la Candelita"; "Florentino",
personaje casi mítico de los llanos venezolanos y p[rotagonista
de la obra más celebre de Estévez, la Cantata Criolla;
"El Pajarito" de fuerte acento raveliano; "La Zaranda"
con su constante girar; la dulce inocencia de "Platero",
legado del gran poeta español Juan Ramón Jiménez
a los niños de Hispanoamérica; la "Toccatina",
reminiscente de los Jardines bajo la Lluvia de Debussy; y finalmente
"El Pilón", un canto de trabajo evocativo del
ritmo pesado e insistente de las moledoras de maiz
"
Se invita a oir:
PIEZAS INFANTILES
1. Ancestro indio (2:06)
2. Ancestro blanco (1:03)
3. Ancestro negro (0:45)
4. Canción para dormir una muñeca (1:58)
5. La Candelita
6. Florentino cuando era becerro (1:21)
7. El pajarito
8. La Zaranda
9. Platero
10. Toccatina (0:58)
11. El Pilón (2:09)
©Fundación Anala y Armando Planchart
Grabado en abril de 1992 en el piano Steinway
del Centro Cultural Consolidado, Caracas, Venezuela
*Pianista venezolano, realizó sus estudios con Harriet
Serr en Caracas. En 1982, becado por la Fundación Anala
y Armando Planchart, se marcha a Londres donde estudia con los
profesores Joan Havill y Adrian Thorne en la Guildhall School
of Music and Drama, así como con Maria Curcio y Cristopher
Osborn, entre otros. Ha participado en clases magistareles con
Maria Joao Pires, y con Vlado Perlmutter en la Académie
Internationale de Musique "Maurice Ravel" en Saint-Jean-de-Luz.
Francia. hace su debut profesional con la Orquesta Sinfónica
"Simón Bolívar" en 1981 y desde entonces
se presenta frecuentemente como invitado de la Orquesta Sibfónica
Municipal de Caracas y otras orquestas venezolanas. Paralelamente
desarrolla una plena actividad como recitalista y docente