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No creo que las fotos deben ser algo que se cuelgue de una pared, para decir qué bella o qué fea, deben comunicar a riesgo de convulsionar. He luchado con este material para no caer en el panfleto. No sé si lo logré, y ese es el temor, no haber refinado el lenguaje. Creo haber acentuado bien el tratamiento de ciertos personajes, los que muestran la nostalgia, los viejos y los paisajes que son como una salida a la búsqueda de esa relación hombre-naturaleza ya perdidos. Pienso que me estoy convirtiendo en un mal fotógrafo, o en un fotógrafo maldito, o en las dos cosas: un maldito mal fotógrafo.LUIS BRITO
Luis me contó de sus primeras visiones infantiles fueron la vejes y la muerte. En Río Caribe, su pueblo de origen, y cuando el río se desbordaba podía ver la urna de los muertos emergiendo a la superficie. Su abuelo lo acompañaba al terrible espectáculo y en las arrugas de su rostro había aprendido a reconocer las emociones que afectaban los sentido
También me contó que su primera aspiración había sido convertirse en escritor, pero su destino sería la fotografía, cuando su amigo Vladimir Serza le enseñara el oficio y Tito Claula le animase a seguir adelante. Sus primeros trabajos individuales Los Desterrados, sobre la locura, y La Semana Santa, muestran su reiterada indagación de las expresiones del rostro, allí donde el alma, generalmente, no puede mentir. Reconoce la influencia de Luis Buñuel, concordando con éste en una visión depurada de la existencia donde priva la emoción y la bestialidad.
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MARIA TERESA BOULTON
Luis Brito nos muestra en los rostros primerísimos planos fotográficos. Esa excesiva cercanía logra, a fin de cuentas, desnudar al sujeto de significaciones. Pero aquí la operación es llevada a su límite y además del entorno perdemos al individuo, inhabilitados para poner lo que ha quedado fuera de los límites del encuadre. Pero esos aojos y esas arrugas y esa boca fragmentada y esa mitad de rostro no son un gratuito ardid fotográfico; aquí todo está dicho con claridad meridiana, nunca decimos qué curioso ni qué ingenioso. Para empezar, porque esos rostros son lo suficientemente explícitos como para evitarnos toda curiosidad innecesaria y toda ludicidad gratuita. Pero sobre todo esa aparente disgregación e inaprensibilidad se toca en el espectador atento en su contrario. Suspendidos todas las determinaciones particularizantes no arribamos al vacío, a la desaparición de toda unidad: esas imágenes tienen un sujeto que las centra, son fotos de la humanidad. A fuerza de no ser de nadie —ni psiquis individual; ni época; ni raza —esos ojos, esas trazas del tiempo sobre la carne, esas muecas hieráticas, esos sentimientos esbozados son signos del hombre.
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FERNANDO RODRIGUEZ
El hombre de la lupa (Luis Brito en este caso) ve el mundo con una mirada fresca, porque lo redimensiona, escoge, y a partir de su selección inventa su propia ficción. Los zapatos de las fotografías están rodeados de líneas, de espacios, de hojas, enrejados, figuras que tienden a establecer una armonía peculiar con el objeto mismo que esos zapatos representan, puesto que "en la miniatura los valores se condensan y se enriquecen", los detalles de filigrana han sido captados por el ojo del fotógrafo estableciendo la riqueza del mosaico, de la conjugación sincrética, nace una lógica nueva por la mirada condicionadora, y "hay que rebasar la lógica para vivir lo grande que existe dentro de lo pequeño".
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ENTREVISTA A LUIS BRITO POR: MARIA AUXILIA ESCOBAR REVISTA: La Brújula, No 51, El Universal, 1996. Me ubico como un reportero. Lo que persistentemente la crítica ha clasificado como "autoral" en mi obra, lo he hecho como reportero, como la cámara que acompaña al viajero. Es un trabajo muy acentuada del escudriñamiento del ser humano, muchas veces violando su propio espacio. Ser humano a quien, por cierto, le pertenece este premio. Uno va buscando sus propios fantasmas en los demás... Lo autoral viene siendo, más bien, el resultado de años de trabajo, donde uno trata de alcanzar un lenguaje, el cual, sin embargo, nunca termina de cristalizar. Cada propuesta es un reto, un misterio. Todo de creación implica una actitud de honestidad y humildad a conciencia, por eso el resultado de cualquier obra tiene que emocionarte, conmoverte o crearte algún tipo de conflicto, si no la obra no tendrá vigencia, se la tragará el cedazo del tiempo. Todo esto conlleva a una refinación del lenguaje, por eso no puede quedarse en lo localista. La búsqueda es la universalidad. |
EFEMERIDES FOTOGRAFICAS FEBRERO |
POR ANTONIO PADRON TORO |
1 (1935) Nace Fernado Irazábal,
escultor y multimedia colaboro con José Sigala y Daniel González en la publicación
Caracas hacia el Cuatricentenario en 1966.
3 (1914) Muere Eduardo Schael, aficionado y
colaborador de El Cojo Ilustrado.
3 (1953) Muere el retratista y
documentalista guayanes Ignacio E. Rebolledo (n 1895)
3 (1958) Nace Humberto Trejo.
3 (1984) Muere el aficionado Guillermo Zuloaga Ramírez (n
1904) participó en el grupo de Alfredo Boulton y Fina Gómez hacia los 30.
4 (1902) Nace el mejicano Manuel Alvarez Bravo destacadísimo
maestro de la fotografía documentalista y creador de una escuela en el que hacer
fotográfico latinoamericano.
4 (1970) Muere afiionado y cuentista Julio H. Rosales (n
1885), el primero que escribió sobre estética fotográfica y un manual de fotografía en
1919. Alumno de Arthur Steadman en la Escuela de Artes y Oficios de Caracas.
5 (1915) Muere el Marabino Servio
Tulio Baralt (n 1860c), se destaco por sus retratos iluminados, ganador del premio en
Viena y realizador del Album del Centenario del 19 de abril de 1911
8 (1793) Nace el Francés barón
Jean-Batiste Gros. Diplomático, pintor y el primer daguerrotipista en Colombia. Estuvo en
Caracas en 1839
8 (1899) Centenario del nacimiento del norteamericano
Ralph Steiner (m 1896)
9 (1851) Aparece en Francia, el
primer número de la revista "La Lumiere"
10 (1878) Nace el marabino Guillermo Trujillo Durán
también pionero del cine venezolano (m 1967)
11 (1967) Muere Guillermo Trujillo
Durán
11 (1800) Nace el Ingles Henry Fox Talbot inventor
del talbotipo y calotipo (negativo-positivo) patentado en 1841
12 (1851) Nace en francés Eugene Auguste Atget (m 1927)
cronista gráfico de las vitrinas de las calles de París.
13 (1833) Nace Juan Antonio Michelena (m 1918) practico el
daguerrotipo en Valencia y fue alumno de Basilio Constantin.
14 (1885) Nace el cuentista y aficionado Julio H. Rosales (m
1970)
14 (1918) Muere Juan Antonio Michelena (n 1833)
daguerrotipista y aficionado, padre del pintor venezolano Arturo Michelena
15 (1909) Nace Carlos Herrera Fernández, fotógrafo
científico y uno de los pioneros del modernismo junto a Boulton, Razetti, Puche,etc.
18 (1828) Nace el pintor Martín Tovar y Tovar quien se
asocia con el fotógrafo José Antonio Salas y establecieron su estudio en la Plaza
Bolívar de Caracas hacia 1870.
20 (1878) Nace Henry Godwin
20 (1902) Nace el norteamericano Ansel Adams, fundador del
grupo f/64 creo un estilo muy particular con sus paisajes californianos.
21 (1901) Muere el ingles Henri Peach Robinson (n 1830) uno
de los más destacados prerafelistas, fundador del grupo The Linked Ring, escribió un
tratado sobre los efectos del pictorialismo en la fotografía.
24 (1955) Nace el español Joan Fontcuberta, fotógrafo y
critico, autor de varios libros sobre la estética fotográfica.
26 (1993) Muere el norteamericano Helmut Newhall (n 1909),
fundador en 1940 del primer departamento fotográfico del MOMA, junto a su esposa Nancy es
uno de los primeros historiadores de la fotografía universal
27 (1900) Muere el marabino Juan B. Maggiolo, practico el
retrato en tarjetas de visita hacia finales de siglo.
