El Taller de los Orishas es un proyecto de investigación y creación en el área de la integración de las artes al espacio escénico.

Se propone integrar a un grupo de estudiantes de teatro, artes plásticas, danza y música en la experiencia de crear espacios que representen la esencia de las deidades de la religión Yoruba, los Orishas.

A tal fin, el proyecto se iniciará con un seminario en el que se indagará sobre esta religión, sus orígenes y expresiones tanto en África como en la diáspora en América Latina y el Caribe (la Santería, la Umbanda, el Candomblé, el Vudú, etc), haciendo énfasis en el carácter simbólico, iconográfico y ritual del espacio, pasando por la importancia de la presencia de lo natural-ecológico y lo musical en la práctica religiosa y su relación con la vida cotidiana.

Este seminario contará con la presencia de académicos universitarios y cultores para brindar una panorámica lo más amplia y profunda posible de la cosmovisión Yoruba en el límite del tiempo asignado. Se propondrá una bibliografía básica, así como otras fuentes de información (videos, discos, páginas web).

Paralelamente a esta actividad teórica, los participantes podrán seleccionar en pequeños equipos de trabajo un Orisha al que dedicarán el trabajo del taller. Cada equipo profundizará en el estudio de esa deidad, con la orientación del facilitador y de los especialistas invitados. Se discutirán en colectivo las propuestas de espacios, integrando de manera respetuosa las visiones e inquietudes personales de los participantes. El facilitador propondrá elementos propios del diseño escénico y la tecnología teatral que puedan enriquecer el proceso creativo.

El objetivo final del taller es crear una instalación cuya forma y contenido será definida en el curso de la actividad pero que, de entrada, podemos definir como una experiencia para-teatral, un recorrido en el que el espectador se sienta involucrado en todos sus sentidos, y a diversos niveles de profundidad, en la vivencia del encuentro con los dioses de esta cultura ancestral. Un lugar en el límite entre el espacio ritual, lo expositivo visual y lo performático.

El taller contará con el apoyo institucional del Festival Internacional de Tradiciones Afroamericanas (FITA), una asociación civil sin fines de lucro con sede en Caracas y Maracay. A través de la organización del FITA se harán los contactos con los especialistas que requiera el taller. La quinta edición del festival, a celebrarse a mediados del 2008, presentará el resultado del taller como parte de la programación en sus instalaciones en Maracay. En esa oportunidad los participantes tendrán la oportunidad de mostrar su trabajo ante miles de espectadores, así como nutrirse con la evaluación de importantes especialistas internacionales invitados al evento.

El Taller está previsto para tener una duración de dos semestres. Durante el primer lapso (Noviembre-Febrero) se trabajará para llegar a la elaboración de los proyectos de diseño con suficiente nivel de detalle para garantizar su ejecución. El segundo semestre, iniciándose en Marzo, culminará en Junio con la realización final de los proyectos, en preparación para la muestra. El montaje final será parte integral del proyecto.

El taller se reunirá una vez por semana en sesiones que combinen los componentes teóricos y prácticos. Los primeros serán abordados mediante seminarios con especialistas invitados mientras los segundos se desarrollarán con la metodología del taller de diseño, en los que la participación de todo el grupo, bajo la orientación del facilitador y tutores invitados, orientará el trabajo de cada participante.

Los institutos participantes proveerán un espacio para las reuniones semanales del taller, con facilidades para el trabajo con diversos materiales y la posibilidad de guardar los productos del proceso entre sesiones. El proyecto contará con un presupuesto mínimo para pagar a los ponentes, así como para la adquisición de materiales y herramientas básicos para su desarrollo. Los participantes se podrán involucrar en la búsqueda de patrocinios para el desarrollo del montaje y su logística.

Con este proyecto se inaugura la Cátedra Libre de las Artes Integradas, una iniciativa de las direcciones de extensión de los cuatro institutos universitarios de arte que abren de esta manera un espacio para el encuentro de sus alumnos y docentes en áreas de formación, investigación y creación más allá de los linderos de sus respectivas especialidades.

Propuesta presentada por Edwin Erminy (IUDET) Victoria López (FITA)