“Un mundo feliz” y “Dentro del espacio expositivo”, títulos de las reseñas individuales de Bunimov y Dueñas, respectivamente, y más allá de las diferencias generacionales, geográficas y de compresión del arte, coinciden en la reutilización de materiales desgastados o consumidos para resignificarlos y dotarlos de nuevos contenidos relacionados con la experiencia del arte.

Danilo Dueñas, artista residenciado en Bogotá y conocido entre nosotros por varias muestras individuales, su participación en la recordada Transatlántica (La América No representativa) y el merecido homenaje que hace un par de años le rindiera la Feria de Caracas, nos trae a Periférico una exposición en la que además de incluir 51 obras inéditas recientes (2007-2008) incorpora intervenciones especialmente realizadas para el espacio. Partiendo de una serie de fotografías realizadas durante la remodelación del espacio G1 de Periférico, Dueñas trabaja, al igual que en sus pinturas, con reciclaje de restos de la construcción para alterar la experiencia del espectador y suspender las relaciones entre un antes y un después, creando un continuo espacio-temporal que de alguna manera es réplica de la experiencia de taller del artista. El conjunto de obras incluye además de los emblemáticos ensamblajes que lo caracterizan y de las fotografías ya mencionadas, una serie de mesas “inconclusas” que recibirán el material encontrado en el propio recinto de la sala de exposiciones. El propio Dueñas lo explica así:

“La vida de un espacio no es ni innata ni adquirida, ya que siempre está “por darse” en un plano de abierto acogimiento de aquello que vendrá. Su singularidad estriba precisamente en esto. Esta vida es necesariamente vaga e indefinida y esto es real. Se encuentra siempre más allá de las limitaciones de nuestra capacidad para ser medida y nunca se podrá llegar a especificar completamente. De allí la felicidad que implica el conocer un espacio para un artista, al poder este relacionarse directamente con su constante proceso de actualización. La obra de arte, igualmente, debe dejar de lado el dominio de la representación para convertirse sólo en experiencia. Se desencadena así, una lógica constructivista de series inacabadas. Se permiten así, relaciones experimentales que preceden al ser y que reconocen los poderes de una vida. Pero una vida que no tiene nada que ver con el ser, ya que el ser es sólo una ficción que a través del hábito, hemos creado, creyendo poder vivirlo. Esta otra vida asume una libre diferencia en el vivir y no depende de una identidad. Hay que decir, por lo tanto, sí a todo lo que es singular e impersonal en la vida ya que es lo que permite el azar y la disparidad en el mundo y así frenar la terrible inmovilidad a que nos tiene acostumbrados, el ser nosotros. El mundo siempre ha estado listo para ser plenamente vivido, sólo basta creer en él.”

Estos objetivos categóricos se expresan en la obra de este artista colombiano a través del encuentro fortuito entre la pintura y la acción, es decir, el hallazgo de lo pictórico en accidentes dirigidos tanto el taller como en el tránsito por la calle, generando (porque es fábula) una suerte de geometría urbana encontrada. Mientras el discurso de Dueñas tiene esta intención manifiesta de asociarse a través del reciclaje y lo que él deja al desnudo del proceso, con algunos de los programas más ambiciosos del arte del último ciclo, la exposición de Bunimov si bien apela a recursos similares, sus derroteros son otros y casi podríamos decir que opuestos.

La cadencia retórica en cada uno de los títulos de estas dos exposiciones nos ofrece de entrada pistas para las diferencias de enfoques de las que estamos hablando. De la tautológica “Dentro del espacio expositivo” al irónico “Un mundo feliz”, se trazan las diferencias no sólo del lugar del enunciado sino de las prospectivas de cada uno de los creadores. Para Bunimov no es el espacio específico en el que presenta la exposición como en el caso de Dueñas, el punto de partida. Partió de un evento casi anodino: la atracción que desde la infancia ejerce sobre ella una casa al pie de la colina donde habita, cuyo patio trasero está poblado de modelos de casas reales o fabuladas (como una maqueta del Castillo de Cenicienta de Disney World). Un mundo feliz es además una alusión al famoso libro de Huxley, Brave New World, así traducido al español. Además de un conjunto de 40 dibujos, la exposición de Bunimov tiene como protagonistas tres piezas escultóricas conectadas con su interés de larga data por la arquitectura: una maqueta del castillo de Cenicienta hecha con empaques de comida; una casa-quinta (la quinta Alpina, la misma que alberga al pie de la montaña las fábulas del habitar), realizada con 100 kilos de chocolate que podrán ser consumidos por los espectadores prevenidos; y un modelo esquemático de un bloque de habitación inspirado en los del 23 de enero construido a partir de “ladrillos” de papelón.

Seguros de que el público disfrutará de las propuestas de estos dos artistas de diferentes pero reconocida trayectorias y las aventuras (espaciales o fantásticas) con las que se plantean el recorrido por sus trabajos, Periférico Caracas celebrará la apertura simultánea este domingo entre las 11 am y las 3 pm, en la siguiente dirección: Periférico Caracas / Arte Contemporáneo Los Galpones 29-11, Av. Ávila con 8va. Transv., Los Chorros, Caracas 1071 Venezuela T 58 212 285 4394 / 58 212 286 1297