Ana Maria Mazzei, artista de amplia trayectoria, inicia su proceso expositivo a mediados de los años setenta presentando su primera individual en Estudio Actual, galería que en su momento era el lugar de encuentro de las propuestas de jóvenes artistas, dirigida por Clara Diament Sujo. Desde ese entonces Ana María Mazzei nos revela su proceso creativo en el que encontramos múltiples lecturas: desde el punto de vista técnico utiliza el dibujo, las artes gráficas como la serigrafía, la fotografía y el fotomontaje. Su soporte, la madera de cedro, en la obra plástica, es intervenido, conjugando las vetas, y el color, (óleo) en un diálogo constante. Desde el punto de vista conceptual su obra ha sido acompañada permanentemente de referencias sociales e históricas sobre la violencia y la libertad. Su participación en la XXII Bienal de Sao Paulo, después de ganar el Premio “Arturo Michelena”, (1992), fue la reivindicación de los Orígenes, de nuestros pueblos, a través de la interpretación de la Leyenda indígena, y el presente, el título,”In Memoriam”, Ewaipanoma-Yanomami, cuestionaba la visión “del Otro”, o sea la visión europea sobre nuestros orígenes, con una preocupación sobre el tema de la “inmigración” en América. También, su Exposición en el Miami Art Museum, en los espacios New Works”, presento un cuestionamiento conceptual sobre la indiscriminada explotación de las minas de oro en nuestro país, con la consecuente contaminación de los maravillosos y caudalosos ríos, futuro de la Humanidad, y de los bosques Amazónicos. La Exposición esta reseñada en el libro “Converge” del MAM

Así como hice mención a la madera como contenedora de su discurso, la madera como soporte en su obra desde los años setenta, hoy en LINKS esa madera interviene como elemento expresivo convirtiéndose en líneas de relación, de un discurso tanto de reflexiones técnicas como anímicas. Para continuar con nuestra doble lectura técnica y conceptual en esta obra reciente que presentamos en Alternativa, Elvira Neri Galería de Arte, el recurso de la madera, Ana María, lo convierte en superficie; valiéndose del collage, incorpora filamentos de maderas, juncos que hacen del material la madera un elemento plástico, para entretejer las diferentes etapas de un discurso artístico-estético y conceptual de un resultado poético y reflexivo; amarrado por líneas de madera que se entrecruzan, se entrelazan, se abren, se cierran, se desprenden, recreando la libertad, de experimentar el tiempo, el vacío, la incertidumbre y releyendo su propio entorno y oficio de ubicarse en un contexto plástico, donde la multiplicidad de recursos con los que hemos contado y hecho propios, son conjugados para reinventarnos y aceptarnos en una realidad multicultural, donde la transcultura es apropiada y expresada positivamente, al hacer nuestras las varias influencias y devolverlas al mundo plástico, revalorizadas.

La exposición la componen 13 dibujos, 2 pinturas y 3 maderas que muestran el proceso de madurez artística de Ana María Mazzei