Evocando una era en el estudio de la Historia Natural, me siento atraída por el espacio físico de los laboratorios de taxonomía científica; un ambiente bizarro, oloroso a formol y alcohol con centenares de especímenes enclaustrados en botellas de vidrio unidos por un orden que pareciera congelado en el tiempo.

Maravillada por las sensaciones que me producen estos espacios, en Au Revoir Les Enfants , 1995, vitrinas, fragmentos de barro cocido con improntas de aves y reptiles etiquetadas e identificadas con sus nomenclaturas científicas, nombre común y grado de extinción) y Urumaco , 1998, vitrinas, fósiles originales que datan 11.000.000 de años, fotografía ) me interesó plasmar la solitud y el silencio de estos espacios, además de lo paradójico que resulta sacar de su contexto original un laboratorio y colocarlo en un museo, donde el público no considera la autenticidad de cada uno de los fósiles, en el caso de Urumaco, sino como imitaciones bien hechas por la artista.

En el área de la percepción, me atrae la idea de desconcertar los sentidos. Basándome en los experimentos de evaluación psicológica de Hermann Roschard, en los que se intenta, a través de manchas de tinta sobre papel, descubrir a profundidad la personalidad del paciente, disloco imágenes fotográficas de paisajes reflejados en el agua, rotándolos 90° y convirtiéndolos así en monumentos escultóricos.

El paisaje se transforma en un estimulo ambiguo y definitivamente creo es una respuesta al hecho de que estamos, la mayoría de las veces, conectados y respondiendo a una realidad de asociaciones (Girl, Cáliz fig 4 , Rocket Nature fig.5 , Bird in Space fig 6, 1997, fotografía B/N, Río Negro, Dimensiones variables).

El sentido del tacto también es sometido a l desconcierto, a través de la creación de objetos ambiguos, cuya apariencia seduce por su suavidad, en contraste con su naturaleza hermética y pétrea (Almohadas 2000, mármol tasso, dimensiones variables).

Me interesa la posibilidad de percibir la tridimensionalidad del espacio a través del sonido (Estudio Tridimensional 1998, La Ganadera, II Bienal del Paisaje, Instalación) La fuerza en este caso, radica en la dislocación del individuo a través de cantos de pájaros que provienen en eco de puntos opuestos de la sala.

Me atrae la idea de que la obra no sea tangible, sólo la percepción de cada cual es la que conforma la obra.

Me intrigan los pájaros por ser testimonio de levedad, fragilidad y asombrosa exactitud de movimientos ( Amazilias, 1998, pantalla de video de 10 x 10 cm, duración 8min ). El cielo y el cosmos, junto con los fenómenos que allí ocurren, tienen la capacidad de transformarse en espacios escenográficos cargados de poesía. Me conmueve la fragilidad de nuestra existencia dentro de la inmensidad, así como la autonomía del cuerpo físico como organismo independiente capaz de albergar dentro de sí un universo cargado de funciones vitales y de emociones

La obra Black Veil o velo Negro, ejemplifica el proceso de asociaciones creativas para la elaboración de mis obras. Black Veil ( fig. 8, 2000 negativos ampliados, madera, mylar,vidrio, 90 x55 cm c/u) es el término empleado por la NASA para describir la incineración instantánea de una nave espacial al entrar en contacto con la atmósfera. Debido a este fenómeno, la nave se cubre de una película negra para de inmediato entrar en llamas, volviendo a la normalidad a medida que se aproxima a la tierra. Asocio este fenómeno y sus múltiples posibilidades metafóricas con el negativo fotográfico como soporte y veladura de una obra en la cual presento la secuencia de una pareja con su recién nacido. La manera de presentar estos retratos como ampliaciones de sus negativos, me remiten a radiografías médicas o a procesos de conservación de obras pictóricas. Estos procesos muchas veces efectuados a través de vistas de rayos X muestran como una obra a sido trabajada sobre otra, relevando la existencia de capas ocultas, veladuras de pintura, que adquieren dimensiones fantasmales.

Black Veil representa imágenes comunes, fotografías anónimas de un álbum familiar, las cuales corresponden, en este caso, a mi madre, a mi padre y a mi misma. Diseccionando todas las lecturas evidentes, veo en ellas a una familia en estado de felicidad perfecta, congelada en el tiempo. Por otra parte, sé que la verdadera razón de este equilibrio podría deberse a la oxitocina, un químico que se encuentra en el cerebro y que esta relacionado con el amor y el apego. Tener consciencia de la existencia de la oxitocina, transforma estas imágenes vinculadas al amor en una situación inquietante. ¿Es la oxitocina la razón de tanta poesía? ¿Qué pasaría si nos faltara la oxitocina? ¿Una madre es capaz de ignorar y quizás hasta de matar a su recién nacido? ¿Cuáles otros químicos controlan nuestros sentimientos?.