Las imágenes que tomó el artista estadounidense a más de mil 600 personas en la avenida Bolívar, el 19 de marzo de 2006, serán exhibidas en la exposición Spencer Tunick. Serie Ciudades Desnudas: Caracas, que abrirá con presencia del artista el próximo 22 de julio a las 11:00 a.m. en el Museo de Arte Contemporáneo. Tal como se anunció el año pasado antes de realizar la instalación, las personas que se registraron debidamente y participaron en el evento recibirán una fotografía de edición limitada

Conocido internacionalmente por fotografiar desnudos masivos que proyectan un paisaje inusual en las grandes urbes, el artista visual Spencer Tunick (Nueva York, 1967) regresa a Venezuela para mostrar el producto de la instalación que llevó a cabo en Caracas el 19 de marzo de 2006, con personas que posaron desnudas para su lente. El Ministerio del Poder Popular para la Cultura, a través de la Fundación Museos Nacionales presentará la exposición Spencer Tunick. Serie Ciudades Desnudas: Caracas, que será inaugurada el domingo 22 de julio a las 11:00 a.m. en la Sala 3 del Museo de Arte Contemporáneo.

Cinco fotografías y un video documental conforman el registro del proyecto desarrollado en Venezuela. Además, el artista presentará en su exposición cuatro videos y tres fotografías de experiencias realizadas en otras ciudades. Una de las piezas exhibidas, titulada "Venezuela 1", será donada por Spencer Tunick a la Colección de la Fundación Museos Nacionales, en resguardo del Museo de Arte Contemporáneo. En octubre se presentará al público el catálogo especialmente editado para este proyecto expositivo.

Las imágenes tomadas en nuestro país destacan un paisaje caraqueño inusual y cálido, que fue posible gracias a la complicidad y el entusiasmo de los participantes, quienes recibirán en los próximos días una fotografía de edición limitada de la instalación como muestra de la gratitud que siente el artista por la alianza generada. Éstas serán entregadas a las personas que se presentaron el día del evento con la planilla de participación debidamente registrada, tal como lo pidió el artista como requisito para posar.

Con su visita, Spencer Tunick concluye su proyecto en Venezuela, el cual comprende una convocatoria pública a participar en la instalación (la cual recibió más de 9 mil solicitudes), el desarrollo de ésta como tal y su registro documentado, la presentación del producto al público, tanto en video como en fotografía, y la entrega de una fotografía a cada uno de los participantes. Sobre este proceso el artista reflexionó el año pasado durante la rueda de prensa: "A veces mi arte se publica en los medios como fotografía, pero yo hago más que eso, desde que comienza el evento hago un registro documentado con video. Mi trabajo es video y fotografía en torno a un conjunto de personas reunidas como una escultura".

Su trabajo con desnudos en lugares públicos forma parte de un proyecto que ha desarrollado en diferentes ciudades del mundo desde 1992. El año pasado Caracas se convirtió en la cuarta ciudad en América Latina en posar para el lente del artista, después de Sâo Paulo, Buenos Aires y Santiago de Chile. La capacidad de convocatoria nunca ha sido prioridad para Spencer Tunick, quien en diferentes ocasiones ha declarado que persigue la creación de efectos visuales y no cifras récord de participación. Pero los números siempre destacan en los titulares que le dedica la prensa, tal como ocurrió el pasado 6 de mayo cuando congregó en la Plaza de la Constitución (Zócalo) de México cerca de 20 mil voluntarios desnudos, causando un efecto mediático internacional.

La experiencia en Venezuela

Transcurrió una madrugada singular en la avenida Bolívar aquel 19 de marzo de 2006, cuando los equipos organizadores del Museo de Arte Contemporáneo, junto con las autoridades y voluntarios finiquitaban el espacio de trabajo donde se llevaría a cabo la instalación de Spencer Tunick, la cual contó con la producción general de Armando Graffe. Los cuerpos de seguridad se apostaban en cada esquina en resguardo de la zona, y los medios de comunicación eran llevados al sector de prensa.

Poco a poco llegaron los participantes, atentos siempre a cada instrucción y, en cuestión de pocas horas, se desarrolló una sesión fotográfica inolvidable, en la que se conjugó la intimidad y la comunión social.

Entre los participantes hubo periodistas que luego escribirían crónicas de su experiencia, acróbatas que resaltaron la belleza del cuerpo humano con la armonía de sus piruetas y un hombre en silla de ruedas que conmovió a los presentes con su fortaleza espiritual y dignidad. Pero, sin duda, lo más destacado de la escultura humana que reunió Spencer Tunick, fue una sonrisa amplia y un espíritu libre en cada uno de los cuerpos que posaron en tres sesiones continuas en la Av. Bolívar.

Más de mil 600 personas participaron voluntariamente y, tras recibir las indicaciones del artista, caminaron con brío y prisa hacia las locaciones escogidas, siguiendo instrucciones de cómo posar y permaneciendo inmóviles mientras Spencer Tunick se encargaba de inmortalizar las formas que disponía la masa humana.

De esta multitudinaria sesión, el Museo de Arte Contemporáneo exhibirá las tres tomas que realizó el artista, además del video documental y de otras fotografías tomadas en Caracas de manera clandestina y con un número de modelos reducido, entre 5 y 12 personas, que forma parte de las experiencias que Spencer Tunick realiza con voluntarios especialmente escogidos durante la sesión masiva. Estas experiencias tuvieron lugar en la Av. Libertador y El Hatillo.

Las personas que participaron en la instalación pueden solicitar información sobre las fechas y horarios en que serán entregadas las imágenes de edición limitada, a través de los teléfonos del Museo de Arte Contemporáneo: 573.82.89 – 573.00.75 – 573.21.09 – 573.46.02 o del correo electrónico institucional museoartecontemporaneo@museosnacionales.gob.ve