Nadie quiere estar solo Malanga: Del rock and Roll y la cotidianidad
Nayrobis Rodríguez
Viernes, 15 de julio de 2005
Malanga es el nombre de una posición del Kamasutra, igualmente es la denominación de una fruta tropical que tiene su origen en Cuba. En cada parte de este hemisferio Malanga significa algo diferente, pero esta palabra es la descripción perfecta de una agrupación de cuatro chicos que, a parte de hacer música y ser una de las bandas con mayor proyección en el continente, es parte de un movimiento que promueve el Rock Latinoamericano.
Hermanos musicales
“No somos más que cuatro brothers con ganas de hacer música y hacerlo como lo sentimos, aprendiendo a evolucionar uno al lado del otro como una familia, una familia que simplemente lo hace de una manera porque no sabemos hacer música de otra forma”, así se definen Arístides, Rudy, Chapis y Juan. Y estos cuatro hermanos parecen estar más unidos que nunca. Salidos literalmente de los estudios para hacer esta entrevista, la banda esta afinando detalles de su nuevo disco, producido enteramente en Venezuela.
Están terminando de grabar la tercera producción discográfica, que lleva por nombre “Nadie quiere estar solo”, ¿Qué nueva propuesta trae este disco?
Arístides: Primero que nada este es un disco muy guitarrero, hecho en Venezuela, con mucha influencia del Rock Latinoamericano, hay muy poca fusión en este disco, pues quisimos llevar la tarima de Malanga a los estudios. Rudy: Creo que después de dos años y medio girando en un tour y teniendo esa experiencia de tocar y experimentar, nos dimos cuenta que nos gustaba rockear un poquito más, entonces tradujimos toda esa experiencia de la tarima a un disco, y obtuvimos un producto más guitarrero y rockanrolero, que finalmente eso es lo que hacemos nosotros.
¿De que hablan las letras en esta producción discográfica?
Arístides: Son once temas, de los cuales uno está dedicada a la vinotinto, no es una cosa de marca, lo que pasa es que somos netamente futboleros. Pero también hay canciones que hablan de desamor y de cómo divertirte y estar mejor solo que mal acompañado. Hablamos básicamente de relaciones humanas, de cómo compartir, de las convivencias que puede haber con una persona o con varias. Rudy: Malanga le canta al amor. Este disco nació con una espontaneidad tal que es la primera vez que trabajamos todos los cinco. Esta vez decidimos involucrarnos, Arístides trabajó hasta en los arreglos musicales, cosa que no habíamos hecho antes, todos nos envolvimos en diferentes aspectos y decidimos que nosotros éramos los únicos que verdaderamente sabíamos como queríamos que sonara el disco y hacia dónde teníamos que llevarlo.
¿Qué expectativas tienen con “Nadie quiere estar solo”? ¿Hacia donde lo quieren proyectar?
Arístides: El primer sencillo promocional debería empezar a sonar en la radio a mitad de este mes y creemos hasta ahora que se trata de “María Luisa”. Y bueno, aún hay que afinar detalles de esta producción. Por otro lado, tenemos la gira Pepsi, que es la marca que nos está apoyando, y bueno a finales de julio será nuestra presentación del disco a la prensa en el Trasnocho Cultural. Por otro lado estamos muy ansiosos de hacer giras con este nuevo disco, necesitamos liberar energía y todo el Rock and Roll que llevamos por dentro, y empezar a tocarle a nuestro público todo lo que queda del año. De igual manera estamos en espera del año que viene, pues tenemos planes de visitar otros países como México España y Puerto Rico, pero todo depende de cómo sucedan las cosas con la disquera y acá e el país.
Del Neofolklore, leyes y otras costumbres
Las radioemisoras venezolanas están atiborradas de mezclas musicales enmarcadas en un género denominado neofolklore, que si bien nadie lo define totalmente, se siente guapo y apoyado por la Ley de Responsabilidad Social que avala el 1x1. En esta coyuntura legal, Malanga esta finalizando la producción de su nuevo disco hecho totalmente en el país, es de rigor preguntarles su punto de vista sobre estos menesteres.
¿Porqué hacer el disco en Venezuela? Piensan que la nueva Ley de Contenidos los favorecerá?
Rudy: Absolutamente no. No creemos en leyes y eso es algo que queremos dejar bien puntualizado, la ley del 1x1 tiene mucho tiempo, y bueno está desde hace mucho tiempo, sólo que ahora es que se está cumpliendo. Nosotros siempre hemos sonado en las radios con o sin ley y hemos hecho discos con o sin ella. Decidimos hacerlo sencillamente porque tenía que ser ahora, era el momento preciso para hacerlo, no podíamos esperar más. Hemos hecho discos aquí y fuera del país también y eso es un mito que si lo haces afuera es mejor, es mentira, uno puede hacer un disco donde le de la gana siempre y cuando te propongas hacerlo bien saldrá como debe ser.
¿Qué piensan ustedes de este nuevo “boom” o repunte del neofolklore?
Rudy: Yo creo que este es el único país del mundo donde Simón Díaz no llena un Poliedro de Caracas y eso nos duele a nosotros muchísimo. Yo estoy de acuerdo en particular, con que se le inculque en la cultura del venezolano amor por nuestra música, pero no estoy de acuerdo con que obliguen a la gente a escucharla. Si tienen que tener acceso las nuevas generaciones a escuchar lo que viene de tu país, sobre todo para crear identidad y cultura, por ello es que estoy de acuerdo con que se explote el talento folklórico nacional. Independientemente, uno a la final elige si te gusta o no, si lo vas a comprar o no, si lo quieres seguir escuchando. Chapis: Como dice Rudy, es un poco triste que pongan a la gente a escuchar a juro algo, pero también me parece interesante lo que está pasando pues cada día escuchamos cosas que siempre han estado allí y nunca hemos descubierto, empezamos a redescubir cosas que no conocías, música venezolana con fusión. Hay muchos trabajos buenísimos, es malo que tengan que obligar a la gente a oírlos, pero me parece bueno porque de una u otra manera se esta valorizando, y la gente está pendiente y puede hablar del tema. Juan: Es una solución muy temporal a un problema de marginalización que ha tenido ese género por culpa de muchos factores. No todo el mundo tiene la posibilidad de viajar por todo el país y adentrarse y ver de donde sale, de donde nace lo nuestro, eso tiene mucho que ver con lo que está pasando alrededor y muy adentro de Venezuela. Por ese aspecto, es positivo lo que pasa con el neofolklore.
Esto es malanga, músicos de verdad, que viven de, y para la música, que creen en las oportunidades (y las saben aprovechar) que tratan de estar (fortuitamente) en el lugar y momento adecuado, que hacen fusiones musicales, experimentan con sus discos, y a la final, tienen un producto que escuchan tanto viejos, jóvenes y niños.
(*): Entrevista exclusiva de la edición 36 del
Semanario CCS